Le papier Canson 1557, avec son grain subtil et sa blancheur éclatante, est le support idéal pour le dessin au crayon. Sa surface légèrement texturée permet une excellente accroche des pigments tout en offrant une grande précision dans les tracés.
1. Esquisse des lignes directrices
Commencez par poser la structure de ce dessin de main en traçant délicatement les lignes directrices avec un crayon de dureté moyenne (HB ou 2H). Veillez à ne pas trop appuyer, car ces traits serviront uniquement de repères et certains seront gommés par la suite. Grâce à la finesse du grain du papier Canson 1557, vous obtiendrez des traits nets et précis sans irrégularités.
2. Renforcement des contours
Une fois l’esquisse en place, repassez sur les contours de la main avec un crayon plus gras (2B ou 4B) pour donner plus de présence aux formes. Le papier Canson 1557, grâce à sa texture, permet une transition fluide entre les différents degrés de pression et favorise des lignes homogènes et expressives.
3. Affinement du tracé et mise en valeur des ombrages
Gommage des traits de construction : Supprimez délicatement les repères initiaux à l’aide d’une gomme fine ou d’une gomme mie de pain pour ne conserver que les lignes essentielles.
Placement des ombres et valeurs : Inclinez votre crayon à l’horizontale pour exploiter une plus grande surface de mine et ainsi déposer des ombrages subtils. Plus l’inclinaison est marquée, plus le rendu sera doux et homogène.
Maîtrise du geste : Pour obtenir un tracé fluide et naturel, éloignez légèrement votre index de la mine du crayon afin de dessiner avec des gestes plus amples et plus légers.
4. Création de volumes et contrastes
Renforcement des ombres : À l’aide d’une estompe, estompez les ombrages afin d’unifier les dégradés et d’obtenir des transitions plus subtiles. Le papier Canson 1557, par sa structure équilibrée, permet une excellente fusion des tons.
Rehaussement des lumières : Utilisez une gomme précise (gomme électrique ou gomme mie de pain) pour créer des zones de lumière en retirant légèrement du pigment. Cette technique permet de donner du volume et d’accentuer les contrastes.
5. Application de la couleur
Première couche de teinte : Commencez par appliquer un bleu léger sur les zones d’ombre pour apporter de la profondeur.
Unification de la carnation : Recouvrez l’ensemble de la main avec une teinte chair ou un orange pâle, en veillant à conserver les zones de lumière.
Intensification des couleurs : Finalisez en appliquant un orange plus vif pour accentuer le réalisme et donner du relief à votre dessin.
Produit conseillé
1557® 180g/m²
