Combiner les techniques de mise en couleur sur une illustration : crayons, feutres, acrylique, encres

Voici quelques possibilités :

La peinture gouache ou acrylique va apporter de la couvrance. Peu importe la couleur du fond, la peinture va être opaque et va pouvoir recouvrir la surface. Mouchetée sur le papier, elle peut suggérer un ciel étoilé, de la neige, de la pluie.

Sa couvrance permet de corriger certains éléments et d'apporter de la matière ou des éléments plus graphiques.

Les crayons de couleur et le pastel vont apporter du grain et de la texture plus ou moins grasse avec des effets de flou : idéal pour des rehauts de nuances, des effets lumineux, de fumée...

1. Rehauts de peinture blanche.

2. Crayons de couleur rose.

Les fonds abstraits avec notamment des dosages d'eau différents ou avec de l'encre vont créer un décalage de matière très intéressant. Les coulures, les tâches ou les projections donnent du graphisme.

Le feutre alcool, acrylique ou à l'eau, est riche en pigment. Dilué, il va apporter de la transparence et permettre les jeux de glacis. Par superposition, les nuances vont se teinter légèrement.

1. Une fois la colorisation terminée, on peut appliquer des paillettes.

2. Ajout de peinture jaune.

3. Effets lumineux avec le crayon de couleur jaune.

Amusez-vous à reproduire les matériaux qui vous entourent.

Ces astuces ont pour but de vous inviter à expérimenter différents jeux de couleurs. Amusez-vous peu importe votre niveau. Émerveillez-vous des possibilités techniques qu'offre chaque médium !