Comment réaliser un croquis

1. Proportions

En clignant d'un œil, positionnez une extrémité sur le haut d'un objet (immeuble, épaule, arbre, vase...) et comparez avec un autre élément horizontal dans la réalité. Vous aurez ainsi un bon alignement. Ici, la bouteille est à la même hauteur que le vase de fleurs. En revanche, leurs bases sont différentes.

De même, comment bien mettre en place un déhanché ? Positionnez verticalement votre crayon, comme un fil à plomb et faites-le passer par le nez, vous verrez où il se place par rapport aux jambes, au bassin et au pied.

Cette méthode équivaut à une « mise au carreau ». Les peintres réalisaient souvent des esquisses puis y ajoutent une grille numérotée. Celle-ci, reportée proportionnellement sur une toile, donnait les distances exactes, les pleins et les vides !

Une sorte de « bataille navale » graphique : le nez est en en B-5 perpendiculaire à l'extrémité du pied en H-5, l'épaule plus haute que la main de part et d'autre de la ligne C, etc....
L'art comme un jeu, avec la rigueur des mesures et les libertés de votre trait !

2. Les valeurs

Les études de sculptures sont des passages obligés dans les études artistiques. Variez les effets et les plaisirs avec du fusain ou la sanguine grâce la texture légèrement granuleuse du Mixed Media 160g.

Face à une statue, essayez de repérer les zones de valeurs, c'est à dire d'ombres et de lumières. Sur un marbre ou un plâtre blanc, il est facile de les déterminer. Si vous êtes en face d'une sculpture sombre, en bronze par exemple, plissez les yeux ou prenez une photo en la basculant en noir et blanc. Vous verrez ainsi davantage les variations de valeurs.

Astuce : même si votre modèle est sombre, identifiez la zone la plus claire et laissez là blanche sur votre papier. Éclairez un objet entièrement sombre, un tissu par exemple, ou le noir intense d'un meuble, vous verrez toujours une zone quasiment blanche. C'est celle-ci que vous pouvez laisser en réserve. L'amplitude de vos ombres sera ainsi plus puissante !